Actualité Compagnie Canaille d’Eglingen

Prochain spectacle:

« Voix off » de Gradoz Luc     

Dates des représentations :

le 07 juillet à 20h

et le 08 juillet 2018

Lieux de représentations :

Foyer communal de Balschwiller

 

En première partie, vous verrez le spectacle des jeunes et, après un entracte, vous verrez celui des adultes.

Deux pièces qui pourraient ne rien avoir en commun si ce n’est une voix off qui vient perturber le déroulement normal de l’histoire.

 

Stage de théâtre

Actualité Théâtre de l’Escabeau

Nouveau spectacle:

Le 9 FEVRIER 2018 et Le 27 FEVRIER 2018 à 20h30 A L’ESPACE CULTUREL DE MUNSTER « LES MIGRANTS »

 « Les Migrants » en répétition

C’est la guerre.En quarante,ils sont 4 riches bourgeois à fuir la capitale devant l’avancée de l’ennemi,mais,leur chauffeur tué et leur véhicule en panne, ils sont bloqués en pleine campagne et accueillis par de simples paysans.Pourtant d’un même pays,deux mondes se côtoient,se jaugent,s’opposent….

comme bien des migrations et bien d’autres activités qualifiées d’ « humaines », c’est une farce…comique et tragique.

 

Actualité Compagnie du Lys

 

Saison 2017 – 2018

LA COMPAGNIE DU LYS de Saint-Louis

présente

LES QUATRE VÉRITÉS  Pièce en quatre actes de MARCEL AYMÉ

Spectacle monté avec le soutien de SAINT-LOUIS VILLE D’AVENIR

et LA FÉDÉRATION DU THÉÂTRE AMATEUR DU HAUT-RHIN

AGENDA

Samedi 20 janvier 20h au théâtre Le RiveRhin à Village-Neuf.
Samedi 17 mars 20h30 au Foyer Saint-Charles à Bollwiller.
Samedi 24 mars 20h au théâtre La Halle au Blé à Altkirch.
Samedi 14 avril 20h30 au Foyer à Muespach.
Vendredi 18 mai 20h30 au théâtre La Coupole à Saint-Louis.

Site : lacompagniedulys.fr

Contact: La Compagnie du Lys    7, rue Vauban   68128 VILLAGE-NEUF

03 89 67 43 00

compagnie.dulys@laposte.net         louis.perin@gmail.com

 

L ‘Auteur : Marcel Aymé, né à Joigny le 29 mars 1902 et mort à Paris le 14 octobre 1967, est un écrivain, dramaturge, nouvelliste, scénariste et essayiste français. Écrivain prolifique, il a laissé deux essais, dix-sept romans, plusieurs dizaines de nouvelles, une dizaine de pièces de théâtre, plus de cent soixante articles et des contes.

Il est resté très attaché à sa région d’origine, la Franche-Comté, à laquelle il a fait une place de choix dans ses romans : La Table aux crevés (1929) pour lequel il obtient le prix Renaudot, La Vouivre(1941), Gustalin (1938). Mais il est néanmoins devenu un véritable «parigot» de Paris dont il a mis en scène les classes populaires : La Rue sans nom, la petite bourgeoisie: Le Bœuf clandestin (1939), les intellectuels et les snobs : Travelingue (1941).

En cela il fournit une «étude sociale», avec un vocabulaire précis pour chaque type humain. Son langage est d’ailleurs un des plus riches de la littérature contemporaine, mêlant argot, français châtié, patois régional franc-comtois, et anglais phonétiquement francisé.

Très attaqué par la critique, y compris pour ses textes les plus inoffensifs comme Les Contes du chat perché, il doit l’essentiel de son succès au public. Au théâtre, son plaidoyer contre la peine de mort La Tête des autres (1952) a soulevé de vives réactions, mais aussi de l’enthousiasme tout comme ses comédies grinçantes : Lucienne et le Boucher (1948), Clérambard (1950).

Il a également écrit de nombreux scénarios et traduit des auteurs américains importants : Arthur Miller (Les Sorcières de Salem), Tennessee Williams (La Nuit de l’iguane). De nombreux films, téléfilms et dessins animés ont été tirés de ses œuvres. Cultivant son statut d’écrivain politiquement marginal, il est resté très à l’écart des milieux intellectuels, ce qui l’a fait classer dans les écrivains d’abord de gauche, puis de droite, puis comme anarchiste de droite.

Le petit monde de Marcel Aymé, rural ou citadin, révèle, avec une rare acuité, l’homme moyen de notre époque, avec ses chagrins et ses espérances, sa misère et son obstination, sa bonne humeur, son mauvais caractère et son immense pouvoir d’émerveillement.

Voilà comment un écrivain qui s’est seulement appliqué à raconter des histoires est devenu l’un des premiers témoins de son temps, et un auteur désormais « classique ».

La Pièce : C’est une pièce sur le mensonge et ses différents degrés, sur la difficulté qu’on a tous à admettre qu’on ne dit pas toujours la vérité. L’histoire est celle de deux couples, Nicole et son mari Olivier, et les parents de Nicole, monsieur et madame Trévière. Olivier soupçonne son épouse de ne pas être allée à Montauban la semaine d’avant comme elle le prétend, mais d’avoir retrouvé son amant à Cannes.

Le mari jaloux veut lui administrer un sérum de vérité, de son invention, afin de la confondre. Elle accepte à condition qu’il s’y soumette aussi ainsi que ses parents. ce sont alors les révélations en cascade de tous ces personnages les plus farfelus les uns que les autres.

La fantaisie de Marcel Aymé fait mouche dans cette pièce créée à Paris en 1954, au Théâtre de l’Atelier, dans une mise en scène d’André Barsacq.

 

DISTRIBUTION

PERSONNAGES et INTERPRÈTES

Olivier Andrieu Mimino MASI; Nicole Andrieu Gaëlle CHENAL; Alfred Trévière Henri HAJDUKIEWICK ; Lucie Trévière Simone CAPON; M. le Professeur Jourdan Serge CAPON; Mme Armandine Jourdan Cécile MAURANNE; Hélène Soubriau Aurélie KLEIN; Noël Bélugat Guido CAPACCIO; Viramblin, le plombier André BECK; Mariette, la bonne Carmen SCHAUB; Le Facteur Jacques HAERTIG

Mise en scène : Louis PERIN

Décor, et captation vidéo : Claude TRŒNDLIN

Le mot du metteur en scène.

Cette comédie de Marcel Aymé, créée au milieu des années 50 (1954, à Paris) n’est pas du théâtre de boulevard classique, même si les ingrédients du genre semblent s’y trouver (le mari, la femme et le fantôme de l’amant). Le propos de l’auteur est plutôt de donner une illustration de la « vérité » que chacun porte en soi, celle qu’il n’est pas bon de dire forcément. « Toute vérité n’est pas bonne à dire », rappelle en effet le proverbe.

Mais que se passe-t-il si la « vérité » doit impérativement sortir ? Serait-ce au prix d’un adjuvant pharmaceutique. C’est la drôle de situation, cocasse à souhait, qu’imagine Marcel Aymé.

Certes, nous ne sommes pas dans Pirandello (qui a tant occupé la Compagnie du Lys la saison dernière), où chaque personnage fait tout pour garder « sa vérité ». «Chacun sa vérité» ou, mieux encore, « C’est ainsi (si bon vous semble) », c’est-à-dire « croyez ce que vous voulez et laissez-nous tranquilles ».

La différence de ton, d’atmosphère est incommensurable d’une pièce à l’autre. Autant, chez Pirandello, l’ambiance est constamment plombée par la retenue des personnages, le refus de se découvrir, la pesanteur des secrets enfouis en soi, autant chez Marcel Aymé, l’atmosphère doit être légère, pétillante, enjouée ; en somme, c’est du champagne qui coule sur scène.

De ce fait, les personnages ne doivent pas être alourdis par trop de nuances psychologiques. D’emblée, il s’agit de les poser sur scène, d’un seul tenant, quasiment monolithiques. Avant ou après les révélations, aucun d’eux ne change en réalité. Pas même la fille (qui apparaît la plus mystérieuse de tous, en essayant de garder à tout prix son secret) qui se révèle en filigrane. Ce qu’ils nous apprennent ne fait que renforcer l’image que l’on a d’eux. Des êtres « bourgeois » frivoles, proches de la caricature. Même les personnages secondaires s’adaptent à l’ambiance et deviennent les comparses complices dans cette société superficielle sur laquelle la triste réalité n’a pas prise.

Le travail du comédien sera alors de forger un personnage entier, solide, dépourvu de toute lourdeur métaphysique, simple pion d’un jeu social futile et inconsistant. Le jeu sera rapide, crépitant, chatoyant, plein de fougue et d’impétuosité.

Actualité TNS Voegtlinshoffen

THEATRE NATIONAL du SECATEUR

Article DNA sur les 25ans  du TNS en 2018

Nouvelle pièce en cours:

«Inscrit dans le marbre »

  A l’occasion des 25 ans du TNS

voir rétrospective  ici:  https://youtu.be/8c9Htnm1g5g

et reprise de la pièce:                           

« CISEAUX-PAPIER-CAILLOU »   

de Daniel KEENE

   Un moment de la vie d’un tailleur de pierre mis à la porte de son entreprise: deuil de la perte d’emploi, mais aussi le temps de la résilience. Un drame qui peut sembler banal, mais est au contraire universel, grâce à l’écriture minimaliste et musicale de KEENE.

                «Les mots servent à libérer une matière silencieuse qui est bien plus vaste que les mots. N.SARRAUTE».

le 30 Mai 2018 à 20h Salle des marronniers à Eguisheim

Mise en scène : Jean-Pierre ANGER      

Avec : Lily FORD, Michelle FULGONI ou Elora PENSERINI  (en alternance), André GROSHANS, Christophe HARTMANN               

                                               Régie/Création lumière : Boris ANGER

 

 

 

Présentation Compagnie du Lys

Histoire de la La compagnie du Lys

Basée à Saint-Louis, la Compagnie du Lys est spécialisée dans le théâtre de création. Cette troupe de théâtre amateur met en scène un à deux spectacles par an.
Créée en 1976, la Compagnie a pour objectif de faire découvrir des textes inédits d’auteurs européens et régionaux.
En parallèle à son activité sur les planches, la Compagnie du Lys publie les textes des auteurs aux Editions du Lys.

La troupe interprète des pièces de théâtre de registres variés : Commedia Dell’arte, théâtre antique, pièces contemporaines, lectures de poésie, etc… Mais on retrouve également la Compagnie du Lys lors d’évènements régionaux comme le bicentenaire du rattachement de la ville de Mulhouse à la France.

La Compagnie du Lys est composée d’une vingtaine de membres, tour à tour comédiens, chanteurs, musiciens, techniciens, costumiers ou décorateurs.

LA COMPAGNIE DU LYS de SAINT-LOUIS

L’association « La Compagnie du Lys » (fondée à Saint-Louis en 1976 par Louis Perin) a pour objet la représentation de pièces et de travaux de théâtre originaux, de lectures d’œuvres poétiques et la propagation de toute forme de culture par l’organisation et animation de manifestations publiques.

L’association gère également « Les Éditions du Lys » qui permettent la diffusion des textes de théâtre créés par la Compagnie et à bon nombre d’auteurs locaux d’être publiés (théâtre, poésie, romans, nouvelles, essais littéraires…)

CES DERNIÈRES SAISONS, AU LYS…

Saison 2005-2006 : Mezzaluna, pièce en un acte de Louis Perin, mise en scène par l’auteur.

Saison 2006-2007 : Cette nuit Calypso et Télémaque ou l’inconscient voyage du fils, de Louis Donatien Perin, mises en scène par Francis Freyburger.

Saison 2007-2009 : Le nez coquin de Pinocchio, d’Alexandre Gallineau, mise en scène par Louis Perin.

Saison 2009-2010 : La Kermesse des Folles, tragédie de Louis Donatien Perin mise en scène par l’auteur.

Saison 2010-2011 : Table de vérité, pièce en un acte de Louis Donatien Perin, mise en scène par l’auteur.

Saison 2010-2011 : Cheyenne de garde, comédie de mœurs en quatre actes de Louis Donatien Perin, mise en scène par l’auteur.

Saison 2011-2012 : Le Parrain galant homme, comédie-ballet d’Alexandre Gallineau, mise en scène par Louis Perin.

Saison 2012-2013 : Pierre de Hagenbach, drame historique de Lina Ritter, mis en scène par Louis Perin, Fabrice Dal-Mas et Philippe Piéchon.

Saison 2012-2013 : Hors le silence, pièce de Louis Donatien Perin, mise en scène par l’auteur.

Saison 2013-2014 : Sortie de théâtre (extrait) de Jean-Claude Grumberg, mise en scène par Louis Perin.

Les 150 ans de la Chorale 1864 de Hégenheim, spectacle écrit et mis en scène par Louis Perin.

Saison 2014-2015 : Le Médecin des fous, comédie napolitaine d’Eduardo Scarpetta, dans une adaptation française et mise en scène de Louis Perin.

Saison 2015-2016 : C’est ainsi (si bon vous semble), parabole en trois actes de Luigi Pirandello, dans une adaptation française et mise en scène de Louis Perin.

Saison 2016-2017 : Deux actes uniques, spectacle composé de Jouer pour le prince Hamlet, une pièce en un acte de Luciana Luppi, et Chaînes, pièce journalistique de Louis Perin. Mises en scène de Louis Perin.

Rejoindre la troupe de théâtre

La Compagnie du Lys accueille toute personne ayant envie de partager de découvrir le théâtre. Que se soit sur les planches en tant que comédiens ou en coulisse, tout le monde peut y trouver un rôle : décorateur, costumier, éclairagiste, sonorisateur, vidéaste, régisseur, maquilleur, accessoiriste ou encore bricoleur.
Les répétitions ont lieu le mardi soir à 20h dans l’ancienne caserne des pompiers, place Saint Barbe à Saint-Louis.

Contacter la Compagnie du Lys

Louis Perin
Tél. 03.89.67.43.00
Email : cie.du.lys@gmail.com
Site web : http://www.lacompagniedulys.fr/

Actualité LAC « ça jette set » Fessenheim

Une nouvelle Pièce de la Troupe « ça jette sept » à FESSENHEIM

« UN MARIAGE PLUS VIEUX »   pièce comique d’Olivier CORDIER

Depuis leur divorce Jérôme et Martine cohabitent avec plus ou moins de réussite, n’ayant pas vendu l’appartement. Martine a fait venir sa mère Colette qui s’est faite virer de la maison de retraite.

Un jour Jérôme rencontre une femme formidable, avec une certaine différence d’âge.

Pour avoir l’air moins bête avec cette jeune femme Jérôme fait appel à un coach jeunesse, Elvina, un couple d’amis JOSE et JOSIE perdus de vue depuis le divorce va semer le trouble en prenant partie pour l’un ou l’autre. Enfin les futurs beaux-parents arrivent à l’improviste pour faire connaissance avec le promis de leur fille, ils ne vont pas être déçus…

 Avec: Muriel, Sandra, Marie-Claude, Corinne, Franck, Gérard et Olivier

Les dates

Salle des Fêtes de FESSENHEIM

Samedi 18 Novembre à 20h00

Dimanche 19 Novembre à 15h00

Entrée à partir de 12 ans: 5€

 

Nouvelles

Grande fête de la FDTA

SAMEDI 14 OCTOBRE 2017

au TRIANGLE de HUNINGUE

* 14h Assemblée Générale

* 15h30 Rencontre autour du théâtre

suivit d’une mini présentation du travail des ateliers

* 20h30 apéro dînatoire

 

  Participation à la fête :

  Inscription obligatoire auprès de J.P. Verdeilhan

  avec le nombre exact des participants

  Tarif 12€ par participant :

  animation, apéro/repas compris (boissons hors apéro non comprises)

 

 

 

 

 

Présentation des Tréteaux de Vauban (Huningue)

La troupe Les Tréteaux de Vauban est une troupe de théâtre constituée d’une vingtaine de comédiens amateurs qui est installée à Huningue et exerce ses talents grâce au soutien de la ville depuis 1984. Le répertoire des Tréteaux de Vauban est constitué essentiellement de comédies et l’ambition avouée de la troupe est d’exercer son art en distrayant son public, parfois le faire sourire, voire le faire rire.

Le répertoire Depuis sa création à Huningue, la troupe a présenté (dans l’ordre chronologique) :

Week-end de Robert THOMAS (1984),

Huit femmes de Noël COWARD (1985),

Caviar ou lentilles de SGARNACCI & TARABUZZI (1986),

L’arbre de Jean DUTOUR (1987),

Pauvre France de Clarck BOBRICK / Jean CAU (1988),

Le jeune homme pressé d’Eugène LABICHE (1988),

Peau de vache de BARILLET & GREDI (1989),

Le mal de test de Ira WALLACH (1990),

L’armoire de famille de Daniel FUSCO (Création 1991),

Romanoff et Juliette de Peter USTINOV (1992),

Piège pour 1 homme seul de Robert THOMAS (1993),

La bonne adresse de Marc CAMOLETTI (1994),

Je viendrai comme un voleur de Georges de TAVERGNE (1995),

D’après nature ou presque de Michel ARNAUD (1996),

Le Dindon de Georges FEYDEAU (1997),

Temps variable en soirée de Alan AYCKBOURN / Michel BLANC (1998),

Impromptus de René de OBALDIA (1998),

Direction Critorium de Guy FOISSY (1999),

les Copropriétaires de Gérard DARIER (2000),

Noir c’est noir extraits des Injouables de Jean YANN et autres pièces courtes (2000),

Un air de Famille de A. JAOUI & JP BACRI (2001),

La station Champbaudet de E. LABICHE (2002),

Le légataire universel de JF REGNARD (2003),

3 pièces courtes de MIAUD, FOISSY, POULET (2003),

Le Bal des voleurs de Jean ANOUILH (2004),

Les Miroirs de Venise de René BRUNEAU (2005),

Une petite histoire sans conséquences de Jean DELL et Gérald SIBLEYRAS (2006),

Le béret de la tortue de Jean DELL et Gérald SIBLEYRAS (2007),

Dracula Waltz de Marcel KERVAN (2008),

L’homme, le Bête et la Vertu de Luigi PIRANDELLO (2009),

Les Copines de Pierre CHESNOT (2010),

Tranches de rire extraits des Injouables de Jean YANN et autres pièces courtes (2011),

Les Fiancés de Loches de Georges FEYDEAU (2012),

Pyjama pour 6 de Marc CAMOLETTI (2013),

Frou-Frou les Bains de Patrick HAUDECOEUR (2014),

Tout bascule de Olivier LEJEUNE (2015),

La Nonna de Roberto COSSA (2016)

Matériel à disposition

Les membres à jour de cotisation pourront avoir à disposition du matériel sur demande.

Détail du parc matériel éclairage :

112 Projecteurs

Projecteur BT 250 watt JULIAT 4
Projecteur BT 250 watt CREMER 1
Projecteur PAR 64 1000 watt ULTRALITE 19
Projecteur découpe 1000watt 15/38° ADB 3
Projecteur découpe 1000watt COEMAR 4
Projecteur découpe 650 watt 16/35° ADB 4
Projecteur convexe 650 watt ADB 41
Projecteur convexe 1000 watt ADB 16
Projecteur convexe 2000 watt ADB 2
Rampe 6X 125 watt 2
Horiziode 1000 watt ADB 4
Rampe “Zwoboda” 9X250watt ADB 2

Accessoires

Chaînette de sécurité 32
Elingue ADB 70
Crochet ADB 80
Rallonge électrique 97
Câble alimentation 50m (5X4mm) 3
Doublette 20
Barquette 6
Pied léger alu. 4
Pied ADB+CREMER 13
Pied à crémaillère ADB 2
Barre allonge 4
Barre de couplage ADB 8
Coupe flux CREMER 8
Porte gobo ADB/COEMAR 9
Iris ADB 2
jeu d’orgue

a. Analogique

pupitre 12 voies AURORA 1
Rack 12X2kw GALATEC 1

b. DMX

Pupitre ”Swing 6” ADB 1
Pupitre “Swing 12” ADB 1
Pupitre “Bolero 24” ADB 1
Rack 6x2Kw ADB 2
Rack 12x2Kw ADB 1

Depuis 2006 : Equipement scénique

Praticable 2mX1m Hauteur 0,80m 10
Praticable 2mx1m Hauteur réglable jusqu’à 0,80m 10